Il existe de nombreux métiers d’art ainsi que de nombreuses spécialités. La liste de ces métiers d’art a été fixée par arrêté en décembre 2015 et comprend 198 métiers d’art et 83 spécialités, soit un total de 281 activités recensées. Cependant, nous découvrirons ici les métiers qui tournent autour des artistes, ces métiers sont variés et couvrent plusieurs domaines.
Directeur(rice) artistique :
Un(e) directeur(rice) artistique est un(e) professionnel(le) qui supervise la création et la réalisation d’un projet artistique, qu’il s’agisse de publicité, de design, de mode, de cinéma, de musique ou de théâtre. Il, elle est responsable de la cohérence et de la qualité esthétique du projet, ainsi que du respect du budget et des délais. Il, elle travaille en collaboration avec les différents intervenants du projet, tels que les clients, les auteurs, les graphistes, les photographes, les réalisateurs, les compositeurs ou les acteurs. Il, elle doit avoir une vision globale et créative du projet, ainsi qu’une bonne connaissance des techniques et des tendances artistiques.
Il existe de nombreuses écoles et centres de formation pour devenir directeur(rice) artistique, mais il n’y a pas de diplôme d’état.
Directeur(rice) de casting :
`
Un(e) directeur(rice) de casting sélectionne les acteur(rice)s pour un film, une série, les comédien(ne)s pour une pièce de théâtre ou toute autre production artistique. Il, elle travaille en étroite collaboration avec le réalisateur, le producteur et le scénariste pour trouver les comédiens qui correspondent aux personnages et au style du projet. Le(a) directeur(rice) de casting organise des auditions, visionne des démos, négocie des contrats et gère les plannings des acteurs. Il, elle doit avoir un bon sens de l’observation, une bonne culture cinématographique et théâtrale, et un bon relationnel avec les artistes.
La aussi, il existe de nombreuses écoles et centres de formation mais il n’y a pas de diplôme d’état.
Manageur, manageuse :
Un(e) manageur(se) d’artiste est une personne qui s’occupe de la carrière d’un ou plusieurs artistes, qu’ils soient musiciens, comédiens, peintres, etc. Il ou elle a pour mission de conseiller, d’accompagner et de promouvoir ses artistes auprès des professionnels du secteur culturel, comme les producteurs, les médias, les salles de spectacle, etc. Le manageur d’artiste est également chargé de négocier les contrats, de gérer les aspects administratifs et financiers, et de coordonner les équipes techniques et artistiques. Le(a) manageur(se) d’artiste doit avoir une bonne connaissance du milieu artistique, un sens du relationnel, une capacité d’adaptation et une vision stratégique. Il doit aussi être passionné par l’art et avoir une grande disponibilité pour suivre ses artistes dans leurs projets.
Ce métier n’est pas reconnu par un diplôme d’état, se sont souvent des assistant qui développent avec le temps les qualités requises pour être un(e) bon(ne) manageur(se).
Agent(e) artistique :
Un(e) agent(e) artistique représente les intérêts professionnels d’un(e) artiste, qu’il s’agisse d’un acteur(rice), d’un musicien(ne), d’un(e) écrivain(e), d’un(e) réalisateur(rice) ou d’un(e) autre créateur(rice). Son rôle est de négocier les contrats, de trouver des opportunités de travail, de conseiller l’artiste sur sa carrière et de défendre ses droits. Un(e) agent(e) artistique perçoit une commission sur les revenus de l’artiste, généralement entre 10 et 20%.
Il faut aussi être titulaire d’une licence d’agent artistique, délivrée par le ministère de la Culture après avoir suivi une formation spécifique ou justifié d’une expérience dans le domaine. Un agent artistique peut exercer à son compte ou au sein d’une agence.
Tourneur(se), Booker(euse) :
Un(e) booker(euse) et un(e) tourneur(se) sont tous deux des professionnels de l’industrie de la musique et du divertissement, mais ils ont des rôles et des responsabilités distincts. Un(e) booker(euse) est principalement responsable de trouver et de sécuriser les opportunités de performance pour les artistes. Ils recherchent et contactent des lieux, des festivals et d’autres organisateurs d’événements pour réserver des spectacles pour les artistes qu’ils représentent. Les booker(euse)s négocient les contrats, gèrent la logistique telle que la planification et les arrangements de voyage, et se coordonnent avec l’équipe de l’artiste pour assurer des performances fluides et réussies. Ils ont souvent un réseau de contacts de l’industrie et une connaissance de la scène musicale, qu’ils exploitent pour obtenir des réservations pour leurs artistes.
Un(e) tourneur(se), en revanche, est plus axé sur la gestion globale et l’organisation des tournées. Ils, elles supervisent la planification et l’exécution d’une tournée d’artistes, en coordination avec les booker(euse)s pour sécuriser les opportunités de performance et gérer la logistique. Les tourneurs s’occupent d’aspects tels que l’itinéraire des tournées, le transport, l’hébergement et la production. Ils veillent à ce que la visite se déroule sans heurts et efficacement, en répondant à toutes les préoccupations ou problèmes qui pourraient survenir. Les deux rôles sont cruciaux dans l’industrie de la musique live et travaillent en étroite collaboration pour assurer le succès des performances et des tournées des artistes.
Il n’existe pas de diplômes d’état pour ces métiers.

Impresario :
Un(e) impresario joue un rôle clé dans le monde des arts de la scène en étant responsable de l’organisation et de la gestion de spectacles. Ils, elles peuvent être des producteur(rice)s ou des sponsors d’événements publics tels que des opéras, des ballets, des concerts et d’autres types de divertissements. L’impresario assure des fonctions similaires à celles d’un producteur de films ou de télévision. Ils peuvent être chargés de recruter des artistes talentueux, de négocier des contrats, de gérer les aspects logistiques tels que la réservation de salles de spectacle, l’organisation des répétitions et des réunions de production, ainsi que la promotion des événements pour attirer le public.
Il n’existe aucun diplôme reconnu par l’état, mais de nombreuse formations sont possibles.
Chargé(e) de diffusion :
Un(e) chargé(e) de diffusion est un(e) professionnel(le) qui assure la coordination et le suivi des opérations de diffusion d’un programme audiovisuel ou radiophonique. Il, elle travaille en étroite collaboration avec les producteurs, les réalisateurs, les régisseurs et les techniciens pour garantir la qualité et la conformité des contenus diffusés. Il, elle est également responsable de la gestion des droits d’auteur, des contrats et des budgets liés à la diffusion. Il est nécessaire d’avoir de bonnes connaissances des normes techniques et juridiques qui s’y appliquent. Il, elle doit être rigoureux(se), organisé(e) et réactif(ve) pour faire face aux imprévus et aux urgences. Il, elle doit aussi avoir un bon sens du relationnel et du travail en équipe pour coordonner les différents acteurs impliqués dans la diffusion.
Le(a) chargée de diffusion peut exercer dans différents types de structures, comme les chaînes de télévision, les radios, les sociétés de production, les agences de communication ou les institutions culturelles. Salarié(e) ou indépendant(e), selon les projets et les besoins.
Le métier de charge de diffusion requiert généralement une formation supérieure en audiovisuel, en communication ou en gestion de projet, ainsi qu’une expérience professionnelle dans le domaine de la diffusion.
Assistant(e) artistique :
Un(e) assistante artistique est une personne qui aide un artiste ou une organisation artistique à réaliser ses projets. Il ou elle peut intervenir dans différentes étapes du processus créatif, comme la recherche, la conception, la production, la diffusion ou la médiation. Un(e) assistante artistique peut travailler dans différents domaines artistiques, comme le théâtre, la musique, la danse, les arts visuels, le cinéma ou la littérature. Il ou elle peut avoir des compétences variées, comme la gestion de projet, la communication, la rédaction, la traduction, la scénographie ou la technique. Un assistante artistique doit être polyvalent(e), créatif(ve), organisé(e) et à l’écoute des besoins de l’artiste ou de l’organisation qu’il ou elle accompagne.
Agent(e) littéraire :
Un(e) agent(e) littéraire est une personne qui représente les intérêts des auteurs auprès des éditeurs, des producteurs et des médias. Il, elle négocie les contrats, les droits d’auteur, les adaptations et les traductions. Il, elle conseille les auteurs sur leur projet, leur carrière et leur promotion. Il, elle peut aussi les aider à trouver un éditeur, à améliorer leur manuscrit ou à développer leur réseau professionnel.
Un(e) agent(e) littéraire n’est pas un éditeur, ni un critique, ni un coach. Il, elle ne se substitue pas au travail de l’auteur, mais l’accompagne et le soutient. Il, elle ne garantit pas la publication ou le succès d’un livre, mais augmente ses chances. Il, elle ne prend pas de frais fixes, mais perçoit un pourcentage sur les revenus de l’auteur.
Il n’existe pas de diplôme spécifique mais il est indispensable d’avoir une excellente connaissance en littérature. Les agent(e)s d’écrivain sont très demandé(e)s.
Régisseur(se) :
Un(e) régisseur(se) est responsable de la coordination technique d’un événement ou d’une production. Il, elle gère les ressources techniques, supervise les aspects techniques, la mise en place des équipements, la sonorisation, l’éclairage, la scénographie, et s’assure du bon déroulement de ces éléments pendant l’événement ou la production. Il, elle coordonne les équipes techniques du son, de la lumière, de la vidéo, de la scène, et d’autres spécialistes. Il, elle gère les plannings de travail, le timing du déroulement de l’événement ou de la production. Il, elle gère des budgets alloués aux aspects techniques. Le métier de régisseur demande des compétences techniques solides, de bonnes capacités d’organisation et de coordination, ainsi qu’une excellente gestion du stress.
Une formation dans le domaine technique de l’événementiel, du théâtre, du cinéma ou de la télévision peut être un avantage pour exercer ce métier
Conservateur(rice) d’art
Un(e) conservateur(rice) d’art est un(e) professionnel(le) qui s’occupe de la préservation, de la valorisation et de la diffusion du patrimoine artistique. Il, elle peut travailler dans un musée, une galerie, une bibliothèque, un centre culturel ou une institution publique. Son rôle est de sélectionner, d’acquérir, de restaurer, de documenter et d’exposer des œuvres d’art, en tenant compte de leur contexte historique, esthétique et social. Il, elle doit également assurer la sécurité, la conservation préventive et le respect des normes éthiques des collections dont il, elle a la charge et doit avoir des compétences en histoire de l’art, en gestion de projets culturels, en communication et en médiation.
L’un des diplômes reconnus par la profession est le Diplôme de l’INP (Institut National du Patrimoine). D’autres diplômes et programmes de formation peuvent également mener à une carrière de conservateur d’art.
Médiateur(rice) culturel
Un(e) médiateur(rice) culturel est une personne qui facilite la relation entre les publics et les œuvres d’art, les patrimoines ou les cultures. Il, elle peut intervenir dans différents domaines, tels que les musées, les bibliothèques, les théâtres, les festivals, les écoles ou les associations. Son rôle est de rendre accessible et compréhensible le sens et la valeur des expressions artistiques et culturelles, en tenant compte des besoins, des attentes et des intérêts des différents acteurs. Il, elle peut utiliser diverses méthodes, comme l’animation, la médiation numérique, la création participative ou l’éducation artistique et culturelle. Il, elle contribue ainsi à favoriser le dialogue interculturel, le développement personnel et social, et la démocratisation de la culture.
Le BUT GACO (Gestion Administrative et Commerciale des Organisations) ou le BUT Carrières Sociales option animation sociale et socioculturelle. Mais il est également possible de passer par les concours des collectivités locales.
Il existe de très nombreux métiers autour de l’art, tel que les bibliothécaires, les costumier(e)s et accessoiristes, les chefs de files, recruteur, chasseurs de talents, coach etc. Nous ne pouvons pas tous les répertorier alors n’hésitez pas à partager et à nous faire découvrir votre métier en lien avec l’art.
Pour aller plus loin découvrez quelques articles qui pourraient vous intéresser :
Qui est Angèle ?
Coiffure artistique
L’art-thérapie : activités et bienfaits
Quelle activité d’expression corporelle pratiquer ?
Ces artistes féminines qui nous inspirent
N’hésitez pas à partager vos avis et bons plans en commentaire.
